アメリカで高校をお探しですか？彼らが芸術教育を提供していることを確認してください！

芸術教育が脳の発達に不可欠であることをご存知ですか？

芸術と 10 代の発達との関連性に関する多くの研究から、次のことがわかっています。

• 芸術を学ぶ学生は、学業成績が認められる可能性が 4 倍高くなります。
• 芸術の授業を 4 年間受けた学生は、SAT で平均 150 点以上高いスコアを獲得します。
• 芸術に熱心に取り組んでいる学生は、大学を卒業する可能性が 2 倍になります。
• 芸術における継続的な学習は、数学と読解の両方でのより高い成績と強く相関しています。
• ビジネス リーダーの 72% が、採用時に求めるスキルの第 1 位は創造性であると述べています。

精度と正確さを向上させるために、楽器を学び、バンドやオーケストラで演奏することよりも厳しい練習はほとんどありません.ステージ上でのジェスチャーから複雑な弦楽器の指使い、ダンス アンサンブルでの手足や胴体の動きまで、芸術は体だけでなく脳にも働きかけます。

失敗と回復の実践は、芸術、特に視覚芸術を通じて提供されるもう 1 つの貴重な学習体験です。

このますます技術的な世界では、学生はスクリーンの前に座って多くの時間を費やしているため、芸術体験を提供することがより重要になっています。

The Northwest School の芸術財団

ノースウェスト スクールでは、数学、科学、人文科学に加えて、すべての生徒が年間 2 つの芸術クラスを履修することを義務付けています。これにより、ダンス、音楽制作、ステージでの演技、独自のビジョンの作成をせずに卒業する人が誰もいないことが保証されます。

この豊富なプログラムは、高い成果を生み出すのと同じくらい実験を可能にします。 「私たちは、生徒が 1 つの領域に集中して専門的な作業を行いながら、他の領域で他の形式の表現を試すことを可能にします。それは私たちの学校の大きな特徴です」と、バイオリニストであり、イーストマン音楽学校で音楽芸術の博士号を取得しているジョーは言います。

芸術は教科と同じくらい集中力と規律が必要であり、多くの点で学生により多くのことを要求するという学校の信念が基本です。ジョーによると。

「学術分野で 94% の精度で演奏している場合、それは非常に優れた業績と見なされますが、音楽でそれを行っている場合、それは惨事です」と Jo は証言します。 「音楽に 6% のエラーがあって、カオス以外のものになることはありません。」

強力なものに属している

聴衆の前で演奏する以上に、学生に挑戦し、変化させる経験はほとんどありません。 Jo Nardolillo によると、学生は自分自身と、見たり聞いたりしている人々との深いつながりを感じています。

「パフォーマンスは内面的な感情の旅です」と Jo は言います。 「生徒たちが聴衆のために演奏し、聴衆が反応する最初の瞬間には、この深いつながりがあります。それは非常に大きな瞬間です。」

これらの「最大の瞬間」の 1 つは、春に開催される学校の毎年恒例のアート ガラで発生します。すべての音楽学生は、コミュニティの成人メンバー (卒業生、教職員、保護者) と一緒にステージに参加し、1 つの巨大なアンサンブルを形成します。

The Northwest School では、芸術教育は、若者が充実した生活を送るための準備を整える上で不可欠な要素であり、学業の成功に密接に関係しています。批判的思考、規律、内省、そしてしばしば自分のコンフォート ゾーンから出る勇気を必要とするアートは、学生に基本的な体験を提供します。