Por Wendy Tafur N.

Se você sempre tirou boas notas na escola e quer se desafiar a fazer uma universidade nos EUA, como eu, você provavelmente começará fazendo uma pesquisa rápida no Google por “Os melhores ____ programas”. Agora, se você pensa ou não que será aceito nesses programas, é uma história diferente, mas é um bom lugar para começar.

Algumas das universidades que apareceram consistentemente em minha busca pelos melhores programas de teatro incluem, sem nenhuma ordem particular: Juilliard, Northwestern University, University of Southern California, Carnegie Mellon University, New York University, Rutgers University, Syracuse University, California Institute of Arte, Boston University, DePaul University e University of Washington.

No entanto, isso não significa que estas sejam objetivamente as melhores ou que você não deva procurar outras universidades, porque, como eu disse em artigos anteriores, “o melhor” para alguém pode não ser o melhor para você. Depende de seus próprios objetivos e do que você espera obter de seu programa.

Então, de todos esses, quais eu gostei mais e considerei me inscrever?

New York University (NYU) - Tisch School of the Arts

O Programa de Teatro Tisch difere dos demais porque combina "treinamento rigoroso de conservatório com um currículo acadêmico capacitante". Seu programa é pesado na prática de estúdio e diferentes abordagens de atuação, teatro musical, produção, design, gestão teatral e direção. Eles acreditam que, ao mostrar-lhe diferentes abordagens, você será capaz de encontrar sua individualidade e a que melhor se adapta a você. A parte interessante sobre Tisch é que, embora essa prática seja enfatizada em seu site, eles prestam muita atenção ao que chamam de “currículo de estudos de teatro” e educação geral em humanidades e ciências.

A cada ano, o departamento oferece cerca de 150 oportunidades de atuação. Na minha opinião, este é um daqueles programas onde se você optar por se candidatar, deve ter certeza de que é isso o que você realmente quer fazer, porque o objetivo de Tisch é prepará-lo para poder fazer carreira fora do teatro. Além disso, o “sistema de estúdio” não é sua escolha - você se inscreve no departamento e eles o colocam em um estúdio para treinamento do tipo conservatório nos primeiros dois anos. Porém, após esse período, você pode optar por avançar seu treinamento nesse mesmo estúdio ou em outro.

Claro, também há opções de disciplinas eletivas e está localizado em uma das melhores cidades do mundo para o teatro. Eu estaria mentindo se dissesse que isso não está na minha lista de pós-graduação também.

Northwestern University

Quando eu estava me inscrevendo, queria uma universidade que fosse boa em redação criativa e teatro, então Northwestern foi uma das minhas principais escolhas. Mesmo agora, estou pensando em fazer pós-graduação nos Estados Unidos também. O programa de teatro da Northwestern é muito atraente por causa de sua abordagem ampla - prática, história e teoria. De acordo com seu site, a experiência do corpo docente inclui atuação, dança, direção, coreografia, dramaturgia, teatro musical, história e crítica do teatro e cenários, design de luz e figurino, apenas para citar alguns. Além disso, eles estão tão perto de Chicago que é uma boa oportunidade para os alunos vivenciarem de fato a cena do teatro e começarem a se envolver com a comunidade.

A própria universidade oferece oportunidades de networking para os alunos por meio de eventos como o New York Showcase e o Chicago Showcase. Para o showcase de Nova York, um seleto grupo de alunos se apresenta para um público convidado de agentes de talentos e diretores de elenco de Nova York. O Chicago Showcase é uma oportunidade semelhante, mas para os formandos.

Universidade do Sul da Califórnia (USC)

O Programa de Teatro da USC nem pode ser explicado como um só. A Escola de Artes Dramáticas da USC oferece vários diplomas, incluindo Bacharelado em Artes, BFAs em: Atuação em Palco, Tela e Novas Mídias, em Teatro Musical Contemporâneo, em Design (cênico, iluminação e figurino), Design de Som, Gerenciamento de Palco, Técnico Direção e Bacharelado em Artes em Estudos de Artes Visuais e Cênicas. O último é mais um diploma interdisciplinar com as seis escolas de arte da USC.

Da mesma forma que o Tisch, eu diria que esse tipo de programa é voltado mais para aqueles que têm certeza do que querem estudar. No caso da USC, isso é especialmente importante porque você só pode se inscrever em um total de dois graus diferentes, então você não pode apenas estar interessado em teatro, deve haver uma área específica do teatro na qual você deseja se concentrar. No início, esse aspecto da USC fez com que parecesse melhor para mim, porque eu achava que só queria estudar interpretação. Eu não queria ser cenógrafo; Eu não estava tão interessado em outras áreas, então por que deveria ter aulas ou eletivas sobre elas?

Com o passar do tempo, acabei nem sequer me inscrevendo neste programa pelos mesmos motivos. Comecei a pensar que nunca tinha tido nenhuma experiência com teatro antes, então como saberia que não gosto de outras áreas? E se eu tentasse atuar e mudasse de ideia? Ainda acho que esta é uma opção incrível para aqueles que têm certeza da sua paixão. Respeito que um dos principais objetivos em seu teatro seja mostrar uma arte colaborativa com impacto social. Mas se você estiver mais hesitante, eu diria que encontre algo um pouco mais flexível.

Universidade de Washington (UW)

A Escola de Drama da UW acredita que o ideal é que os artistas de teatro tenham um curso de graduação em artes liberais em drama e, em seguida, uma pós-graduação em conservatório. É por isso que quase metade de seu programa, como explicam em seu site, é dedicado à história do teatro, literatura e crítica teatral e depois é equilibrado com outros cursos sobre todos os elementos da produção. A ideia de teoria com uma educação do tipo conservatório parece semelhante à da Tisch School of the Arts, mas o equilíbrio é completamente oposto. Tisch é mais conservatório, combinado com alguma educação em artes liberais; UW é uma educação em artes liberais em teatro com o aspecto conservatório mais focado em seu programa de BFA. Por isso, como não estava pensando em fazer um mestrado logo após a graduação, a princípio não fiquei tão interessado.

No entanto, como eu amava Seattle, comecei a olhar mais para a especialidade e percebi que existem algumas áreas que podem ser enfatizadas: Drama Geral, Performance Drama e Design Drama. Além disso, a UW oferece muitas oportunidades para os alunos se envolverem em produções, estúdios e workshops de palco principal. Eles também têm uma Sociedade de Teatro de Graduação que é administrada totalmente por alunos - essa seria uma ótima experiência para o envolvimento completo dos alunos no que eles chamam de "um clube de teatro autossustentável". O BA também oferece oportunidades para o desenvolvimento de portfólio, então geralmente eu recomendaria este programa para aqueles que esperam seguir o BA com um MFA ou apenas querem uma sólida experiência em teatro.

No entanto, o que acabei frequentando foi,

Seattle University

O programa de teatro da Universidade de Seattle oferece "uma experiência de estilo conservatório dentro da estrutura de uma educação em artes liberais jesuíta de base ampla". Como Tisch, segue esse estilo conservatório e, como UW, também enfatiza a educação em artes liberais. Como ex-aluno deste programa, posso dizer honestamente que é uma experiência muito envolvente. Faz parte do currículo para se formar com bacharelado em Teatro a obtenção de cinco créditos de produção: cada crédito só é obtido após a participação em um dos três espetáculos que o departamento realiza a cada trimestre. Esse envolvimento pode ser na atuação, no trabalho na loja de fantasias, como assistente de guarda-roupa durante a exibição do espetáculo, na gestão de palco, no trabalho de set ou em qualquer área de interesse do aluno. É um compromisso de tempo significativo para um crédito de produção, mas também nos obriga, como alunos, a nos envolvermos ativamente em uma produção.

Como mencionei, a princípio fiquei atraído pelo foco da USC em uma área específica do teatro. Mas, eu sei que fiz uma boa escolha com o Programa de Teatro da Universidade de Seattle porque me deu a oportunidade de explorar cada área. Consegui a maior parte dos créditos de produção trabalhando na loja de fantasias, que nem sabia que iria adorar. Eu realmente sinto que fui capaz de descobrir que não estava apenas interessado em atuar, mas em todos os aspectos da narrativa.

É um programa muito pequeno, isso é verdade principalmente em comparação com o UW, que está tão perto, mas não me arrependo da minha escolha.

Eu não tinha certeza de fazer teatro e também queria estudar inglês antes de vir para os Estados Unidos, então evitei escolas totalmente voltadas para o teatro. Mas, agora que estou apaixonada por ele, tive a chance de pesquisar mais alguns programas que são específicos para teatro, atuação ou artes performativas. Se é isso que você está procurando, eu também recomendo procurar mais em conservatórios ou academias como a New York Film Academy ou AMDA. Ambos treinam artistas em áreas como atuação, teatro musical, artes cênicas, e têm programas para artistas mais jovens no colégio que querem experimentar durante o verão. No AMDA, os alunos podem até escolher entre um programa de graduação ou um programa de conservatório para a área desejada, de forma que seja mais fácil treinar da maneira que se adapte às suas necessidades.

Como eu disse antes, o melhor para mim pode não ser o melhor para você, então a melhor maneira de saber com certeza é fazer sua pesquisa e perguntar a alunos atuais ou ex-alunos sobre suas experiências. Agora você conhece o meu.