アメリカのスタディ・アクティング (BFA)

演技(BFA)研究分野の装飾画像

演技(BFA)プログラムと一致させたいですか?

あなたに最適な学校を見つけることができるように、あなたが探しているものを教えてください。

Call to action background image. Decorative.




演技の研究は、演技理論または演技の技術として知られており、舞台やスクリーンでキャラクターに命を吹き込むために使用される技術、方法、および哲学が含まれます。これには、身体的、発声的、および感情的なトレーニング、スクリプト分析、キャラクター開発、および舞台技術と舞台の存在の理解が含まれます。

演技の研究には、演劇、映画、テレビ番組、その他の形式のメディアにおける劇的な役割のパフォーマンスに関連する幅広いスキルとテクニックが含まれます。
演技の研究で通常カバーされる重要な分野のいくつかは次のとおりです。

  1. キャラクターの分析と開発:これには、台本を読んで解釈する方法と、物理的、感情的、心理的なテクニックを使用して、説得力のある説得力のあるキャラクターを作成する方法を学ぶことが含まれます。
  2. 声とスピーチ:俳優は、投影、アーティキュレーション、声の変化などのテクニックを含む、自分の声を効果的に使用する方法を学びます。また、方言やアクセントを学ぶこともあります。
  3. 動きと身体性:俳優は、身体を使って感情を表現し、観客とコミュニケーションをとる方法を学びます。これには、ブロック、舞台での戦闘、ダンスなどのテクニックが含まれます。
  4. 即興:これには、台本や事前計画なしで、その場でシーンやキャラクターを作成する方法を学ぶことが含まれます.
  5. シーンスタディ:俳優は、キャラクター分析、声とスピーチ、および動きで学んだテクニックを適用して、演劇や他の作品のシーンを分析して実行します。
  6. スクリプト分析:俳優は、構造、テーマ、キャラクター アークの理解など、スクリプトを読み、分析する方法を学びます。
  7. オーディション:俳優は、適切な素材を選択し、可能な限り最高の光の中で自分自身を提示することを含め、オーディションの準備と実行方法を学びます.

全体として、演技の研究には、俳優の技術と説得力のある本物のパフォーマンスを作成する能力を開発することを目的とした、実践的なスキル、創造的な探求、および批判的分析の組み合わせが含まれます。

アメリカで演技を学ぶメリットは?
米国で演技を学ぶと、次のような多くの利点が得られます。

  1. 世界クラスのトレーニングへのアクセス:米国には、厳格なトレーニング プログラムを提供する有名な演技学校や音楽院が数多くあります。
  2. 経験豊富な専門家と仕事をする機会:米国への留学は、学生に経験豊富な俳優、監督、その他の業界の専門家と仕事をする機会を提供します。
  3. ネットワーキングの機会:米国で演技を学ぶことで、学生は業界の他の人とつながりを持つ機会を得ることができます。
  4. 多様な演技スタイル:米国には、古典から現代まで、さまざまな演技スタイルがあり、学生はさまざまなアプローチやテクニックに触れることができます。
  5. 活況を呈している業界で働くチャンス:米国のエンターテイメント業界は活況を呈しており、映画、テレビ、演劇などの俳優にとって多くの機会があります。

全体として、アメリカで演技を学ぶことで、学生はこの分野で成功するキャリアを築くために必要なトレーニングと機会を得ることができます。

アメリカのどのカレッジや大学で演技プログラムが充実していますか?
米国には、強力な演技プログラムを備えた多くのカレッジや大学があります。最もよく知られているものには次のものがあります。

  1. ニューヨーク市のジュリアード音楽院
  2. ニューヨーク大学ティッシュ芸術学部
  3. コネチカット州ニューヘブンにあるイェール大学演劇学校
  4. 南カリフォルニア大学演劇芸術学部
  5. カリフォルニア州バレンシアにあるカリフォルニア芸術大学
  6. シカゴのデポール大学演劇学校
  7. ペンシルバニア州ピッツバーグにあるカーネギー メロン スクール オブ ドラマ
  8. ボストン大学美術学部
  9. ウィンストン セーラムにあるノースカロライナ大学芸術学部
  10. NYU Tisch School of the Arts Asia シンガポール

これらの学校は、厳格なトレーニング プログラムとプロの演技業界とのつながりで知られています。さまざまなプログラムを調査して比較し、ニーズと目標に最適なプログラムを見つけることが重要です。

強力な演技プログラムを備えているコミュニティ カレッジは?
米国のコミュニティ カレッジには、専門の舞台芸術学校や 4 年制大学ほど広範な演技プログラムがない場合がありますが、演技トレーニングを含む強力な演劇または舞台芸術プログラムを提供する大学もあります。注目すべき演技プログラムを備えたコミュニティ カレッジには次のようなものがあります。

  1. カリフォルニア州ロサンゼルス市立大学
  2. フロリダ州のマイアミ・デイド・カレッジ
  3. カリフォルニア州クパチーノにあるデ アンザ カレッジ
  4. イリノイ州グレン エリンのデュページ大学
  5. イリノイ州マトゥーンのレイク ランド カレッジ
  6. カリフォルニア州サンタバーバラ市立大学
  7. ワイオミング州パウエルのノースウェスト大学
  8. テキサス州ダラスのブルックヘブン カレッジ
  9. バージニア州アナンデールにあるノーザン バージニア コミュニティ カレッジ
  10. ニューヨーク州ロチェスターにあるモンロー コミュニティ カレッジ。

さまざまなプログラムを調査して比較し、ニーズと目標に最適なプログラムを見つけることが重要です。

アメリカで演技を学んだ後、どのようなキャリアの機会がありますか?
米国で演技を学んだ後、エンターテイメント業界で次のようなさまざまなキャリアの機会を追求できます。

  1. 映画とテレビの演技:長編映画、テレビ番組、コマーシャル、その他のプロジェクトでの役割についてオーディションを受けることができます。
  2. 演劇:大規模なブロードウェイ ショーから小規模な地域の演劇作品まで、舞台作品での役割についてオーディションを受けることができます。
  3. 吹き替え作業:トレーニングとスキルを使用して、アニメーション、ビデオ ゲーム、およびその他のプロジェクトの吹き替え作業を行うことができます。
  4. 即興劇:即興劇やコメディー クラブでの演技にトレーニングを利用できます。
  5. 監督:演劇、映画、またはその他のプロジェクトを監督するために、演技テクニックと劇場制作プロセスに関する知識を使用できます。
  6. 教えること:トレーニングと経験を活かして、学校やプライベートな環境で他の人に演技を教えることができます。
  7. 執筆:演技やストーリーテリングに関する知識を使って、戯曲、脚本、またはその他の形式のエンターテイメント コンテンツを書くことができます。

これらは、演技のバックグラウンドを持つ個人が利用できる多くのキャリアの機会のほんの一例です。エンターテインメント業界は常に進化しており、俳優やパフォーマーにとって新しい機会が定期的に生まれています。



これら学校について詳しく調べる

すべてのプログラム

Edmonds College

Typical cost per Quarter: $1,000—$5,000

Bachelor Degree Secondary/Boarding Certificate/Short Term

から最新のものを入手するために購読する Study in the USA

この登録はいつでも解除できます。