Article

Môi trường và Nghệ thuật Xanh là gì?

Apr 03, 2021

Nghệ thuật môi trường bao gồm các tác phẩm nghệ thuật có mục đích trở thành một phần của hoặc cải thiện môi trường, đồng thời đưa ra tuyên bố về các vấn đề sinh thái và bảo tồn.

Nghệ thuật môi trường ngày càng trở nên phổ biến ở các xã hội phương Tây khi các vấn đề xung quanh môi trường nảy sinh trong những năm 1950 và 1960 . Sau đó, các nghệ sĩ bắt đầu phân biệt mối quan hệ đang phát triển giữa con người, thiên nhiên và các vấn đề sinh thái quan trọng, và nhận thức ngày càng tăng về những vấn đề này đã ảnh hưởng đến các nghệ sĩ để thể hiện những mối quan tâm này trong nhiều loại hình nghệ thuật bảo tồn.

Trong khi nghệ thuật môi trường thường tập trung vào các vấn đề sinh thái và bối cảnh chính trị, lịch sử hoặc xã hội xung quanh môi trường, ngày nay, chúng ta thấy phong trào này thích ứng với các biểu hiện nghệ thuật hơn nữa, bao gồm Nghệ thuật đất, Nghệ thuật khái niệm, Nghệ thuật trái đất. Đáng chú ý, đã có sự gia tăng của nghệ thuật 'bền vững', còn được gọi là 'Nghệ thuật xanh'.

Nghệ thuật xanh là thực hành sử dụng các vật liệu thân thiện với môi trường, không độc hại và tự nhiên. Việc kết hợp các loại hình nghệ thuật này sẽ tùy thuộc vào ý đồ nghệ thuật. Ví dụ: các nghệ sĩ dệt thảm hoặc dệt có thể sử dụng sợi tự nhiên và trưng bày tác phẩm của họ trong bối cảnh tự nhiên theo chủ đề sinh thái, trong khi các họa sĩ tập trung vào môi trường và nghệ thuật xanh có thể sử dụng các vật liệu bền vững, hữu cơ và có thể tái chế.

Dưới đây, chúng tôi đã khám phá các nghệ sĩ môi trường và các tác phẩm nghệ thuật sinh thái của họ.

Ví dụ về nghệ thuật xanh:
John Sabraw ' Sơn bùn độc hại'

Huffington Post

Nhà hoạt động và nhà môi trường John Sabraw là một nghệ sĩ có các bức tranh, bản vẽ và tác phẩm sắp đặt hợp tác đều được sản xuất theo cách có ý thức về môi trường. Những mảnh 'bùn' của anh ấy được tạo ra bằng cách sử dụng sơn do anh ấy tự làm. Họ là một phong trào để biến ô nhiễm thành sơn. Sabraw sử dụng chiết xuất kim loại nặng (bùn ôxy hóa) của các mỏ than bỏ hoang để tạo ra những sắc tố tuyệt đẹp này. Đổi lại, anh ấy giúp giảm thiểu ô nhiễm đang ảnh hưởng đến hành tinh của chúng ta.

'Junk Artist' Gabriel Dishaw biến những vật liệu đã qua sử dụng thành tác phẩm nghệ thuật, hùng hồn quảng bá những vật liệu có thể tái sử dụng đã bị vứt bỏ một cách vô liêm sỉ. Thông qua đó, anh ấy tạo ra các tác phẩm điêu khắc đẹp mắt. Dòng giày của Dishaw tái tạo các xu hướng giày phổ biến rộng rãi, từ Nike đến Adidas.

Ví dụ về Nghệ thuật Môi trường

'Khu rừng ảo' của Naziha Mestaoui

Chuyến đi DZine

Naziha Mestaoui là nhà tiên phong trong nghệ thuật kỹ thuật số, đồng thời là một nghệ sĩ và kiến trúc sư. Tác phẩm nghệ thuật One Beat One Tree của cô chiếu những khu rừng ảo vào không gian thành phố. Thể hiện những sự thật rất thực đằng sau sự tàn phá thế giới tự nhiên của chúng ta, người xem có thể kết nối với những cây kỹ thuật số này thông qua điện thoại thông minh khi chúng phát triển theo nhịp tim của một người. Những cái cây kể từ đó đã thúc đẩy sự phát triển của 13.000 cây non mới.

'Tảng băng trôi' của Olafur Eliasson

Olafur Eliasson sinh ra ở Iceland đã đối mặt với biến đổi khí hậu thông qua phong trào kết tinh của mình, Ice Watch. Ông đặt các khối nóng chảy khổng lồ bên ngoài trụ sở của Tate Modern và Bloomberg nhằm nâng cao nhận thức về các vấn đề ngày càng gia tăng xung quanh biến đổi khí hậu. Băng được lấy từ vịnh hẹp Nuup Kangerlua của Greenland, nơi chúng đã tan vào đại dương.

Dị ứng

Hơn nữa, phong trào cho chúng ta thấy có nhiều cách tốt hơn để tạo ra nghệ thuật độc đáo và sáng tạo bằng cách sử dụng các vật liệu thân thiện với môi trường. Những loại sơn rực rỡ của John Sabraw được tạo ra bằng cách sử dụng các chất chiết xuất từ kim loại để giảm thiểu sản xuất ô nhiễm là một ví dụ khó quên về điều này.

Tầm quan trọng của nghệ thuật môi trường và xanh

Các nhà hoạt động môi trường lên tiếng ủng hộ một hành tinh xanh hơn và cải thiện môi trường tự nhiên của Trái đất thông qua việc bảo vệ khỏi các hoạt động có hại của con người.

Trong khi một số phản đối bằng tiếng nói của họ, những người khác thể hiện niềm đam mê môi trường của họ thông qua nghệ thuật.

Tiến sĩ Reiss nói rằng “Nghệ thuật đóng một vai trò quan trọng trong việc nâng cao nhận thức của chúng ta về các vấn đề môi trường, mang lại cơ hội hành động trực tiếp và giúp chúng ta hình dung ra những thế giới khác và những tương lai có thể có”.

Cả nghệ thuật xanh và môi trường đều thể hiện những điều kỳ diệu của thiên nhiên và tính thẩm mỹ ngoạn mục của nó, đồng thời nhắc nhở chúng ta về một điều gì đó sâu sắc hơn. Nó là một lời nhắc nhở về tác động tiêu cực của môi trường mà con người gây ra cho thế giới.

Hơn nữa, phong trào cho chúng ta thấy có nhiều cách tốt hơn để tạo ra nghệ thuật độc đáo và sáng tạo bằng cách sử dụng các vật liệu thân thiện với môi trường. Những loại sơn rực rỡ của John Sabraw được tạo ra bằng cách sử dụng các chất chiết xuất từ kim loại để giảm thiểu sản xuất ô nhiễm là một ví dụ khó quên về điều này.

Không thể phủ nhận nghệ thuật môi trường đang gia tăng và dự kiến sẽ tiếp tục với những vấn đề ngày càng gia tăng mà khí hậu thế giới chúng ta phải đối mặt. Những loại tác phẩm nghệ thuật này phục vụ một mục đích và gửi cho chúng ta một thông điệp rõ ràng và ngắn gọn rằng có điều gì đó phải thay đổi, và bây giờ, để cứu hành tinh của chúng ta khỏi sự hủy diệt sâu hơn, không thể cứu vãn được. Có lẽ thông qua những tác phẩm nghệ thuật như vậy, chúng ta có thể nhận ra lỗi trong cách làm của mình và đối xử với hành tinh của chúng ta bằng tình yêu và sự tôn trọng đáng có.

Vào ngày 11 tháng 6 năm 2019, Christie's Education đã trình bày một hội nghị chuyên đề về phản ứng của các nghệ sĩ đối với cuộc khủng hoảng môi trường. Được tổ chức bởi Tiến sĩ Julie Reiss, Giám đốc Chương trình củaMA Nghệ thuật Hiện đại và Đương đại và Thị trường. Julie cũng là biên tập viên của Nghệ thuật, Lý thuyết và Thực hành trong Anthropocene. Hội nghị chuyên đề thu hút bất kỳ ai muốn biết thêm về những cách cụ thể mà các nghệ sĩ đã ứng phó với biến đổi khí hậu toàn cầu và hậu quả của nó.