Por que as artes são essenciais para um ensino médio completo

Procurando uma escola de ensino médio nos EUA? Certifique-se de que eles oferecem educação artística!

Você sabia que uma educação artística é vital para o desenvolvimento do cérebro?

A partir de muitos estudos dedicados à conexão entre as artes e o desenvolvimento do adolescente, sabemos que:

• Os alunos que estudam artes têm quatro vezes mais chances de serem reconhecidos por seu desempenho acadêmico.
• Os alunos que fazem quatro anos de aulas de artes obtêm uma média de mais de 150 pontos a mais no SAT.
• Os alunos que estão altamente engajados nas artes têm duas vezes mais chances de se formar na faculdade.
• A aprendizagem sustentada nas artes está fortemente correlacionada com um maior desempenho em matemática e leitura.
• 72% dos líderes empresariais dizem que a criatividade é a habilidade número um que procuram ao contratar.

Para desenvolver precisão e exatidão, existem poucas práticas mais exigentes do que aprender um instrumento musical e tocar em uma banda ou orquestra. De gesticular no palco a dedilhar intrincadamente um instrumento de corda, a mover membros e torso em um conjunto de dança, as artes envolvem o corpo e também o cérebro.

A prática do fracasso e da recuperação é outra valiosa experiência de aprendizado proporcionada pelas artes — especialmente as artes visuais.

Neste mundo cada vez mais técnico, os alunos passam muito tempo sentados em frente às telas, tornando cada vez mais imperativo oferecer experiências artísticas.

Uma fundação de artes na Northwest School

A Northwest School exige que, juntamente com matemática, ciências e humanidades, todos os alunos tenham duas aulas de artes durante o ano todo, garantindo que ninguém se forme sem ter dançado, feito música, atuado no palco e criado algo de sua própria visão.

Este rico programa permite a experimentação tanto quanto encoraja grandes realizações, de acordo com o presidente do Departamento de Arte da Northwest School e professor de orquestra, Jo Nardolillo. “Permitimos que os alunos realmente se concentrem e façam um trabalho especializado em uma área enquanto também experimentam outras formas de expressão em outras áreas. Isso é algo enorme e definidor da nossa escola”, diz Jo, que é violinista e possui doutorado em artes musicais pela Eastman School of Music.

Fundamental é a crença da escola de que as artes exigem tanto foco e disciplina quanto as disciplinas acadêmicas e, de muitas maneiras, exigem mais dos alunos. segundo Jo.

“Se você está atuando em um campo acadêmico com 94 por cento de precisão, isso é considerado um trabalho realmente bom, mas se você está fazendo isso na música, é um desastre”, testemunha Jo. “Você não pode ter seis por cento de erro na música e ser outra coisa senão o caos.”

Pertencendo a algo poderoso

Poucas experiências desafiam e transformam mais um aluno do que se apresentar para uma platéia. De acordo com Jo Nardolillo, os alunos sentem uma profunda conexão pessoal consigo mesmos e com as pessoas que estão assistindo e ouvindo.

“Atuar é uma jornada emocional interna”, confirma Jo. “No primeiro momento em que os alunos se apresentam para o público e o público responde, há uma conexão profunda – é um momento muito importante.”

Um desses “maiores momentos” ocorre na festa de gala anual da escola na primavera. Todos os estudantes de música são acompanhados no palco por membros adultos da comunidade - ex-alunos, professores, pais - para formar um enorme conjunto.

Na The Northwest School, a educação artística é um componente vital na preparação dos jovens para uma vida plena e está intimamente ligada ao seu sucesso acadêmico. Exigindo pensamento crítico, disciplina, auto-reflexão - e muitas vezes coragem para sair da zona de conforto - a arte oferece aos alunos experiências fundamentais.