环境艺术涉及旨在成为环境一部分或改善环境的艺术作品，同时就生态和保护问题发表声明。

随着1950年代和1960年代围绕环境问题的出现，环境艺术在西方社会越来越流行。从那时起，艺术家开始区分人，自然和重要的生态问题之间的发展关系，并且对这些问题的认识不断提高，影响了艺术家以各种保护性艺术形式表达这些关切。

尽管环境艺术通常集中于生态问题以及围绕环境的政治，历史或社会背景，但今天，我们看到该运动适应了进一步的艺术表达，包括土地艺术，概念艺术，地球艺术。值得注意的是，“可持续性”艺术（也称为“绿色艺术”）的兴起。

绿色艺术是使用环保，无毒且天然的材料的做法。这些艺术形式的结合将取决于艺术意图。例如，挂毯或纺织艺术家可以使用天然纤维，并以生态主题在自然环境中展示他们的作品，而专注于环境和绿色艺术的画家可以使用可持续，有机和可回收的材料。

下面，我们探索了环境艺术家及其生态艺术品。

绿色艺术的例子：
约翰·萨布鲁（John Sabraw）的“有毒污泥涂料”

赫芬顿邮报

活动家和环保主义者约翰·萨布拉（John Sabraw）是一位画家，其绘画，素描和协作装置都是以生态意识方式制作的。他的“污泥”作品是用他自己制作的颜料创作的。他们是将污染转化为油漆的运动。 Sabraw使用废弃煤矿的重金属提取物（氧化污泥）来制造这些令人惊叹的颜料。反过来，他帮助减少了影响我们星球的持续污染。

Pinterest的

“垃圾艺术家”加布里埃尔·迪绍（Gabriel Dishaw）将处理过的材料转化为艺术品，雄辩地宣传了被无耻扔掉的可重复使用的材料。通过这种方式，他制作出了精美的雕塑。 Dishaw的“鞋类”系列再现了从耐克到阿迪达斯的广泛流行的鞋类趋势。

环境艺术实例

纳粹（Naziha Mestaoui）的“虚拟森林”

DZine旅行

Naziha Mestaoui是数字艺术的先驱，既是艺术家又是建筑师。她的“一棵一棵树”艺术品将虚拟森林投射到城市空间中。旁观者表达了破坏自然世界的真实事实，因此当人们心跳加快时，旁观者可以通过智能手机连接到这些数字树。此后，树木促进了13,000个新树苗的生长。

奥拉富·埃里亚森（Olafur Eliasson）的“冰山”

出生于冰岛的奥拉富尔·埃里亚森（Olafur Eliasson）通过其水晶机芯“冰表”（Ice Watch）应对了气候变化。他在泰特现代美术馆和彭博社总部外放置了巨大的熔块，以期提高人们对围绕气候变化不断增长的问题的认识。冰块是从格陵兰岛的努普·坎格卢阿峡湾融化成大洋而来的。

高过敏

出生于冰岛的奥拉富尔·埃里亚森（Olafur Eliasson）通过其水晶机芯“冰表”（Ice Watch）应对了气候变化。他在泰特现代美术馆和彭博社总部外放置了巨大的熔块，以期提高人们对围绕气候变化不断增长的问题的认识。冰块是从格陵兰岛的努普·坎格卢阿峡湾融化成大洋而来的。

此外，该运动还向我们展示了使用环保材料创造更好的方法来创作既独特又具有创新性的艺术品。约翰·萨伯劳（John Sabraw）充满活力的油漆使用金属提取物来减少污染产生，这是一个令人难忘的例子。

环境与绿色艺术的重要性

环保主义者大声疾呼支持绿色地球，并通过保护人类免受有害人类活动来改善地球的自然环境。

有些人用自己的声音抗议，另一些人则通过艺术表现出对环境的热情。

Reiss博士指出：“艺术在提高我们对环境问题的认识，提供直接行动的机会以及帮助我们想象其他世界和可能的未来方面可以发挥重要作用。”

绿色和环境艺术都展示了自然界的奇观和令人叹为观止的美学，使我们想起了更深的东西。这提醒着人类对世界的负面环境影响。

此外，该运动还向我们展示了使用环保材料创造更好的方法来创作既独特又具有创新性的艺术品。约翰·萨伯劳（John Sabraw）充满活力的油漆使用金属提取物来减少污染产生，这是一个令人难忘的例子。

毋庸置疑，环境艺术正在兴起，并有望随着我们世界气候面临的越来越多的问题而继续发展。这些类型的艺术品起到了一定的作用，并向我们传达了明确而简洁的信息，即必须进行某些更改，以使我们的星球免遭进一步的，无法挽回的破坏。也许通过这样的艺术作品，我们可以认识到自己的方式的错误，并以应有的爱和尊重来对待我们的星球。

2019年6月11日， 佳士得教育举办了一场关于艺术家应对环境危机的研讨会。由马萨诸塞大学现代与当代艺术与市场硕士课程主任朱莉·里斯（Julie Reiss）博士组织。朱莉还是人类世间的艺术，理论和实践的编辑。座谈会吸引了任何希望进一步了解艺术家应对全球气候变化及其后果的具体方式的人。