Qu'est-ce que l'art environnemental et vert?

L'art environnemental implique des œuvres artistiques qui ont l'intention de faire partie ou d'améliorer l'environnement, tout en faisant une déclaration sur les questions écologiques et de conservation.

L'art environnemental est devenu de plus en plus populaire dans les sociétés occidentales à mesure que les problèmes liés à l'environnement se sont posés dans les années 1950 et 1960 . C'est alors que les artistes ont commencé à distinguer la relation qui se développait entre l'homme, la nature et les problèmes écologiques cruciaux, et la prise de conscience croissante de ces problèmes a incité les artistes à exprimer ces préoccupations dans une variété de formes d'art conservateur.

Alors que l'art environnemental s'est traditionnellement concentré sur les questions écologiques et le contexte politique, historique ou social entourant l'environnement, nous voyons aujourd'hui le mouvement s'adapter à une expression artistique plus poussée, y compris le Land Art, l'Art conceptuel, l'Art de la Terre. Notamment, il y a eu une montée en puissance de l'art de la «durabilité», également connu sous le nom de «Green Art».

L'art vert consiste à utiliser des matériaux écologiques, non toxiques et naturels. La combinaison de ces formes d'art dépendra de l'intention artistique. Par exemple, les artistes de la tapisserie ou du textile peuvent utiliser des fibres naturelles et exposer leur travail dans des environnements naturels en utilisant des thèmes écologiques, tandis que les peintres axés sur l'art environnemental et vert peuvent utiliser des matériaux durables, organiques et recyclables.

Ci-dessous, nous avons exploré les artistes de l'environnement et leurs œuvres écologiques.

Exemples d'art vert:
John Sabraw ' Peinture de boue toxique'

Huffington Post

L'activiste et environnementaliste John Sabraw est un artiste dont les peintures, dessins et installations collaboratives sont tous produits de manière éco-consciente. Ses pièces de «boue» sont créées avec de la peinture qu'il fabrique lui-même. Ils sont un mouvement pour transformer la pollution en peinture. Sabraw utilise des extraits de métaux lourds (boues oxydées) de mines de charbon abandonnées pour créer ces superbes pigments. À son tour, il contribue à réduire la pollution continue affectant notre planète.

Pinterest

L'artiste indésirable Gabriel Dishaw transforme les matériaux jetés en œuvres d'art, promouvant avec éloquence des matériaux réutilisables qui ont été jetés sans vergogne. Grâce à cela, il produit des sculptures magnifiquement définies. La série de chaussures Dishaw recrée des tendances de chaussures très populaires, de Nike à Adidas.

Exemples d'art environnemental

La `` forêt virtuelle '' de Naziha Mestaoui

Voyage DZine

Naziha Mestaoui est une pionnière de l'art numérique, à la fois artiste et architecte. Son œuvre d'art One Beat One Tree projette des forêts virtuelles dans les espaces urbains. Exprimant les vérités très réelles derrière la destruction de notre monde naturel, les spectateurs peuvent se connecter à ces arbres numériques via leur smartphone à mesure qu'ils grandissent au rythme du rythme cardiaque d'une personne. Les arbres ont depuis favorisé la croissance de 13 000 nouveaux gaules.

L'Iceberg d'Olafur Eliasson

Né en Islande, Olafur Eliasson a affronté le changement climatique à travers son mouvement cristallin, Ice Watch. Il a placé des blocs de fonte géants à l'extérieur du siège de la Tate Modern et de Bloomberg dans le but de sensibiliser aux problèmes toujours croissants liés au changement climatique. La glace provient du fjord Nuup Kangerlua du Groenland, où elle avait fondu dans l'océan.

Hyperallergique

Né en Islande, Olafur Eliasson a affronté le changement climatique à travers son mouvement cristallin, Ice Watch. Il a placé des blocs de fonte géants à l'extérieur du siège de la Tate Modern et de Bloomberg dans le but de sensibiliser aux problèmes toujours croissants liés au changement climatique. La glace provient du fjord Nuup Kangerlua du Groenland, où elle avait fondu dans l'océan.

De plus, le mouvement nous montre qu'il existe de meilleures façons de créer un art à la fois unique et innovant en utilisant des matériaux respectueux de l'environnement. Les peintures vibrantes de John Sabraw créées à partir d'extraits métalliques pour réduire la production de pollution en sont un exemple inoubliable.

L'importance de l'art environnemental et vert

Les militants écologistes se prononcent en faveur d'une planète plus verte et pour améliorer l'environnement naturel de notre Terre grâce à la protection contre les activités humaines nocives.

Alors que certains protestent de leur voix, d'autres démontrent leur passion environnementale à travers l'art.

Le Dr Reiss déclare que "l'art a un rôle important à jouer dans la sensibilisation aux problèmes environnementaux, en offrant des opportunités d'action directe et en nous aidant à imaginer d'autres mondes et des futurs possibles."

L'art vert et environnemental présente les merveilles de la nature et son esthétique à couper le souffle, et nous rappelle quelque chose de plus profond. C'est un rappel de l'impact environnemental négatif de l'humanité sur le monde.

De plus, le mouvement nous montre qu'il existe de meilleures façons de créer un art à la fois unique et innovant en utilisant des matériaux respectueux de l'environnement. Les peintures vibrantes de John Sabraw créées à partir d'extraits métalliques pour réduire la production de pollution en sont un exemple inoubliable.

L'art environnemental est indéniablement en hausse et devrait se poursuivre face aux problèmes croissants auxquels est confronté le climat de notre monde. Ces types d'œuvres d'art ont un but et nous envoient un message clair et concis que quelque chose doit changer, et maintenant, pour sauver notre planète d'une destruction supplémentaire et irréparable. Peut-être que grâce à de telles œuvres d'art, nous pouvons reconnaître l'erreur de nos manières et traiter notre planète avec l'amour et le respect qu'elle mérite.

Le 11 juin 2019, Christie's Education a présenté un symposium sur la réponse des artistes à la crise environnementale. Organisé par Dr. Julie Reiss, notre directeur de programme duMA Art moderne et contemporain et le marché. Julie est également rédactrice en chef de Art, Theory and Practice in the Anthropocene. Le symposium a attiré tous ceux qui souhaitaient en savoir plus sur les façons spécifiques dont les artistes ont réagi au changement climatique mondial et à ses conséquences.

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